Bienal de las Fronteras: Una plataforma de libertad
creativa e inclusión para las artes visuales
emergentes
CD. VICTORIA,
Tamaulipas.- La Bienal de las Fronteras, iniciativa del Gobierno del Estado de
Tamaulipas a través del Instituto Tamaulipeco para la Cultura y las Artes
(ITCA), en coordinación con el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes
(Conaculta), es un proyecto que destaca en el ámbito de las artes visuales por
la intensa respuesta nacional e internacional a su convocatoria. Ésta es una
acción más dentro de la política cultural de la administración estatal, en
coordinación con el Conaculta, a través del Museo Carrillo Gil y en asociación
–desde la formación en talleres curatoriales– con El Museo del Barrio de Nueva
York y el Museo Guggenheim.
El director ejecutivo
y curador en jefe de la misma, Othón Castañeda, afirma que “su objetivo
principal es fungir como plataforma de proyección y diálogo entre los artistas
visuales y curadores emergentes de nuestro estado con aquellos del país y el
mundo. Ese objetivo se ha logrado con creces. La bienal ha sido un muy
interesante ejercicio de libertad creativa. Ahí están los resultados: Más de
1600 artistas y curadores de 55 países se registraron para enviar proyectos
curatoriales y obra sobre el tema de esta primera edición, “Bordes”.
Amplios sectores e
instituciones de gran relevancia nacional e internacional han volteado a ver
este proyecto que desde el noreste mexicano apuesta por el arte, el acceso de
los artistas tamaulipecos a foros internacionales y a reconocer el trabajo
creativo y libre. La bienal es un espacio de encuentro con el arte, la realidad
y la ficción. “Contaremos en la inauguración con artistas seleccionados que
viajarán a Matamoros desde países como Chile, España, Brasil, Turquía o
Venezuela, además de creadores nacionales y locales”, menciona Castañeda.
Como parte de la
convocatoria, el Museo de Arte Contemporáneo de Tamaulipas (MACT), ubicado en
la ciudad de Matamoros y sede de la bienal, ha adquirido las obras
seleccionadas por un comité conformado por personalidades del mundo del arte
local, nacional e internacional: María del Carmen Aguirre Treviño, artista
visual y arquitecta (México), Leonor Amarante, periodista y curadora invitada
de la Bienal de Curitiba (Brasil), Julia P. Herzberg, historiadora del arte y
curadora (Estados Unidos), Guillermo Santamarina, curador en jefe del Museo de
Arte Carrillo Gil (México) y Emiliano Valdés, curador de la Bienal de Gwangju y
del Museo de Arte Moderno de Medellín (Corea del Sur / Colombia).
Cada uno de los
artistas presentó su propuesta del concepto “Bordes”. De los 55 artistas
galardonados y 52 trabajos expuestos, 50 abordan este tema desde el cuerpo, el
género, la identidad, la geografía, la representación en el arte, la
abstracción en sí. Los temas que los artistas han escogido para sus obras no se
agotan en uno solo. Allí está, por ejemplo, el trabajo de Maya Yadid, la joven
artista de Jerusalén y ganadora del segundo lugar de la bienal, con una
propuesta en video, “443”, lúdica y crítica sobre el borde geográfico, cultural
e identitario entre naciones, o el del matamorense Mauricio Sáenz con un
proyecto que cuestiona las imbricaciones de la identidad y la nacionalidad en
los individuos.
Están también
proyectos curatoriales como el del colectivo conformado por Silvia Paola López
Eguiluz y Silverio Orduña, de Ecatepec y de la curadora y poeta Amanda de la
Garza con discursos que atañen al cuerpo como elemento de la producción del
espacio social o como límite con el mundo que nos rodea.
Sobre
el contexto en que se realiza esta primera edición de la Bienal de las
Fronteras, el curador en jefe de la misma señala: “La Bienal de las Fronteras
es una plataforma incluyente, abierta y de experimentación desde las artes
visuales. Habrá quienes quieran enfatizar el tema de la inseguridad, pero de lo
que se trata esta bienal es de un legítimo ejercicio de libertad creativa para
artistas emergentes locales, nacionales e internacionales. Así, desde esta
particular visión de la filosofía del arte, la bienal de las fronteras es
reflejo de un mundo vibrante, lúcido y libre en el que los artistas de todo el
globo expresan su percepción; autónoma, personal y única, de los contextos que
les rodean: el ser mujer, el ser ciudadano, el ser artista, el arrogarse una
identidad social, cultural”.
Por
su parte, Libertad García, directora del Instituto Tamaulipeco para la Cultura
y las Artes señaló que la participación sin precedente de más de 1600 artistas
y casi 60 países nos habla de la
dimensión de la Bienal como factor de diálogo e intercambio de los más
recientes conceptos y prácticas artísticas a nivel internacional desde la
frontera tamaulipeca. Plataforma en la que sumaron instituciones y personas de
gran prestigio a nivel internacional. Así pues, la Bienal de las Fronteras es
una acción más entre los procesos culturales desarrollados por el Gobierno de
Tamaulipas en su apuesta por la cultura y las artes como fuerzas
transformadoras.
Los
artistas y curadores emergentes seleccionados en la Bienal de las Fronteras
provienen de 22 países o territorios de América, Europa, Asia y África. Dentro
de esta primera edición, se apreciarán videos, instalaciones, objetos,
fotografías, medios mixtos y pintura como manifestación de la diversidad de sus
contenidos agrupados todos en torno al concepto de bordes. Los trabajos
seleccionados se exhibirán del 5 de marzo y hasta el 30 de mayo en el Museo de
Arte Contemporáneo de Tamaulipas en Matamoros.
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